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Digno de Conan Doyle... o Fredic Brown

Digno de Conan Doyle... o Fredic Brown

UNA AVISPA MATA A UN SUPERSTICIOSO EN VIERNES 13

BUCAREST (AFP)

Un hombre que se había encerrado en su domicilio de Cluj, una localidad del centro de Rumania, por miedo a salir de casa en viernes 13 falleció por la picadura de una avispa muy venenosa que le atacó en su propia cocina, informaron fuentes policiales.

De nada le sirvió al supersticioso Florin Carcu, de 54 años, pedir permiso a su jefe, Gheorghe Domsa, para no ir a trabajar ese "nefasto" día, como explicó la policía local en un comunicado. "Era la cosa más rara que me habían pedido hasta entonces, pero al final le di permiso para quedarse en casa porque realmente parecía que tenía mucho miedo al inminente mal que podría sucederle durante esta jornada", declaró a la prensa Domsa.

Según los médicos de urgencias de Cluj que constataron su fallecimiento, el hombre murió en el acto cuando estaba haciendo café a causa de una picadura muy venenosa de un tipo de avispa poco corriente en Rumania, conocida como "avispa lobo".

El truco del almendruco

El truco del almendruco

¿Cómo ha podido ocurrir? En apenas unos meses todo el mundo conocido toma Actimel, en todos los restaurantes lo incluyen entre sus postres, de pronto, ha ocupado un lugar "imprescindible" entre

El pornomóvil

El pornomóvil

This should be an interesting experiment: Ben Dover, the British porn actor/director, is launching an adult magazine that will provide subscribers with videos, pics, news, and interviews - all delivered directly to your cell phone. European wireless carriers already offer adult content (like sexy SMS chats), but this will be the first time anyone has developed a service that's exclusively dedicated to adult programming. The magazine will start in the UK, but Dover expects to bring it to the US soon after. We'll see how it turns out, of course, but when people start breaking out their cell phones and lube out on the train, we expect to see a new entry on the list of cell phone etiquette no-nos.

Face/Off

Face/Off

Esta es una de las realidades más perturbadoras con que me he topado tras años de zascandilear por Internet. Se trata de las máscaras fotogénicas. Como su propio nombre indica dichas máscaras son reproduciones hiperrealistas de agraciados rostros femeninos (los hay orientales y caucásicos). Están diseñadas por un tal Natori Satio y no hay que ser ningún lince para intuir los diversos usos a los que pueden destinarse, ya sea cubriendo el propio rostro o el de la (o el) "partenaire". Un "gadget" capaz de hacer añicos la frontera de las parafilias para cualquier mente fantasiosa.

Emulador de canciones de Alanis Morissette

Emulador de canciones de Alanis Morissette

Pero qué mala leche gastan algunos... He aquí un generador automático de letras de canciones que perfectamente podrían haber surgido del talento compositor de Alanis Morrissette.

No hay más que introducir una serie de datos clave en toda canción suya (algo que odias, un color favorito, el nombre de un poeta, etc) y el programa se encarga solito de parir la letra.

¿Para cuando la versión española de esta idea con Joaquín Sabina como objeto de chanza?

Velázquez según Hasselhoff

Velázquez según Hasselhoff

Hace un par de años pensé una minisección de humor para "Paramount Comedy" que consistía en ver a David Hasselhoff (sí, él) recorriendo el Museo del Prado y comentando las obras de distintos maestros de la pintura. En principio, Hasselhoff iba a ser interpretado por Joaquín Reyes con su tronchante acento albaceteño. Sólo llegué a escribir esta primera entrega, ya que la idea no salió adelante. Me hubiera gustado imaginar las impresiones de Hasselhoff respecto a las gordas de Rubens o los sonrosados críos en cueros tirados en la playa de Sorolla. Pero, en fin, qué se le va a hacer...

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LOS MAESTROS Y SUS LIENZOS

HOY: VELAZQUEZ

EXT. PUERTA DEL MUSEO DEL PRADO - DÍA

David Hasselhoff está frente al Museo del Prado, hablando a cámara.

HASSELHOFF: Hola, soy David Hasselhoff y... nada, que resulta que los amigos de "Paramount Comedy" me llevaban insistiendo una temporada: "David, pásate por aquí, hazte una visita, hombre...". Y yo: "Pero si por mí encantado, no veis que desde que me quité el muerto de "Los vigilantes de la playa" tengo tiempo libre p’aburrir, que estoy todo el día na más que... dándole al cimbel... (se ríe), cuando querais tomamos un vermú". Total, que me llaman ayer: "David, píllate un vuelo que tenemos un nuevo programa y queremos que lo presentes tú". "Cojonudo, ¿y de qué va?". "De grandes pintores, David, de grandes pintores...". (silencio, cara de escepticismo) "Hombre, os advierto que a mí ese tema me pilla un poco retirao...". Y ellos: "Pues mejor porque se trata de dar una visión sencilla de las obras maestras... algo para el gran público". (cara de meditar la propuesta) "¡Venga, va, me tiro a la piscina! Pero me pagais las dietas, ¿verdad?"

CORTE A:

INT. MUSEO DEL PRADO - DÍA

Ahora David está dentro del museo, frente a "Las Meninas", mirando el cuadro. Se vuelve hacia nosotros.

HASSELHOFF: Que quereis que os diga... sí, mucha fama, pero luego lo ves de cerca y tampoco es para tanto, eh... y ojo, que tampoco le quito el mérito... pero, en el fondo... ¿esto no es como un posado del "Hola" con, yo qué sé, la familia de la Pantoja? Eso sí, grande el cuadro es un rato... vamos que el pintor no se lo ventiló en una tarde precisamente... y botes de pintura gastó... ufff... los que quiso y le dejaron, eh... aunque dudo que los pagara él... Y es que por entonces estos artistas famosos tenían "sponsors", como ahora los deportistas con las zapatillas, que les dan un dinero por salir con la marca a la vista y, hala, todo el calzado que quieran gratis... eso se lo he visto yo, sin ir más lejos, a Perico Delgado, por ejemplo. Bueno, que me voy del tema: pues por entonces con los pintores pasaba algo parecido sólo que lo llamaban "maicenas". Un rico te decía: "Tú, Velazquez o Goya o cómo coño te llames, que me dicen mis ojeadores que progresas muy bien y, en dos añitos, vas a dar la campanada en Europa. Me interesa patrocinarte. Tú te plantas el escudo de mi linaje en tu pecho (señala el pecho de velazquez en el cuadro) y yo te pago todos los "titanlux" que necesites. Además, tendrás comidas gratis en palacio, viajes con descuentos en mis carromatos y todo el rapé que puedas estornudar. Ahora eso sí, me tienes que retratar a toda la familia, eh... que yo de eso luego paso las facturas a la Corte y me desgravan como gastos de representación. ¡Ah, pero no te agobies que tampoco te pido que me los saques guapos, eh! Que después de todo son Borbones y ya se sabe: el que sale par... bien, pero el que sale impar..."

CORTE A:

INT. MUSEO DEL PRADO - DÍA

Ahora David está frente a "La rendición de Breda".

HASSELHOFF (admirado): Hombreeeee... este ya es otra cosa... Y es del mismo pintor, no creais. Pero vaya diferencia, salta a la vista. No es lo mismo un perro y cuatro enanas que esto... ¡El cuadro de las lanzas! (se queda pensando) Je, je, je... para cuadro de las lanzas el que dábamos mis compañeros de la tele y yo cuando pasaba por delante Pamela Anderson... (abstraído, evocador) Ay, qué tiempos...

Vuelve a mirar al cuadro, ahora con desinterés.

Efecto de sonido de TRIPAS CRUJIENDO.

Se mira el estómago y se pasa la mano.

Se dirige a la gente fuera de campo.

HASSELHOFF: Oye, ¿paramos pa comer o algo? Que estoy nada más que con el café y las galletitas del avión... Si eso ya seguimos por la tarde. Porque faltan un puñao de cuadros todavía, ¿no? Ese del crío en el caballo gordo, el de las marujas cosiendo... ufff... aquí tres horitas más no nos las quita nadie...

David sale de campo, pasando frente a la cámara.

HASSELHOFF (hastiado): Tanto cuadro tanto cuadro... Oye, ¿y si comento los lienzos cantanto? Porque sabéis que lo mío es cantar...

FIN

Tras la cortina roja -David Lynch 7-

Tras la cortina roja -David Lynch 7-

Reduciendo el "juego de rol" lynchiano a un mero patrón narrativo, localizable en toda su obra, éste constaría de las siguientes fases:

A) De entrada, existe un trauma enquistado en el protagonista, ya sea la angustia de la paternidad, el incesto, el asesinato, el puro aburrimiento vital... Evidentemente, cuando más grave resulte dicho trauma, más radical será el proceso de sublimación y reajuste consiguiente, más violenta su ruptura y, en último término, menos posible su vuelta atrás. De hecho, tal retroceso sólo se produce en “Terciopelo azul”, que según ello podría considerarse la película más "ligera" de Lynch (su talante adolescente no es casual, desde luego; una época que pese a engendrar traumas que muy bien pueden llegar a ser definitivos, también permite todavía un paso atrás, una rectificación...)

B) El individuo forja una realidad paralela (primer intento de fuga interior), una ficción. En dicho recinto, a veces, el peso del trauma es cedido a un "alter ego" (Bob) o, simplemente, se diluye mediante la creación de otra personalidad (Pete).

C) No obstante, el subconsciente también crea una figura que irrumpe en esa realidad paralela con objeto de advertir al protagonista de que nada de lo que le rodea es lo que parece, de que hay algo más detrás (El Hombre del Planeta irrumpe brevemente en el sueño de Henry con la Chica del Radiador, El Hombre Misterioso desconcierta a Fred con una imposible llamada telefónica...). Son mitad demiurgos, mitad guías del interior de uno mismo; luces rojas de advertencia de que algo no va bien, de que existe un desajuste cuyo solución no radica, ni mucho menos, en la mera adjudicación de la culpa a otro.

D) La manifestación paulatina de tal presencia significa toda una convulsión en esa falsa realidad paralela, cuyo creador, autoengañado en un principio, cada vez sufre más tratando de sepultar la verdad.

E) A veces, aparte de ese guía oscuro, también pueden manifestar otro tipo de guías, estos de naturaleza más luminosa (el Hada Buena de "El Mago de Oz", el Gigante de “Twin Peaks”, etc).

F) Al tiempo, se puede ir vislumbrando una salida, psicológica, emocional, a esa situación de esquizofrenia, una vía de escape, que no sea ni la horrible realidad, demasiado espantosa para ser afrontada, ni ese universo de pura mentira (aunque con los suficientes atributos de realidad como para funcionar de manera dopante), sino un mundo ya directamente de fantasía extrema (El Radiador, Oz, La Logia Blanca...). En ocasiones, esa tercera realidad, ese plano de total irrealidad, puede llevar asociada la presencia de una compañera sobrenatural perfecta, soñada, como la Chica del Radiador, con quien unirse eternamente. Aunque, por desgracia, también puede resultar un infierno desconcertante, sin el menor asomo de lógica aparente como la Habitación Roja. ¿Por qué en algunos casos el final es plácido y en otros desesperado? ¿Se encuentre esto en función de la gravedad del pecado? Dudoso, ya que matar a un bebé no parece mucho menos grave que violar y asesinar a una hija adolescente, sin embargo, Henry, en su demencia, encuentra comprensión final y serenidad interior junto a la Chica del Radiador; mientras, Leland sólo encuentra mortificación eterna en el seno de la diabólica Logia Negra.

G) Por fin, la realidad paralela estalla, el trauma sale a la luz, se produce la epifanía y ya sí que sólo quedan dos salidas: o el refugio de fantasía o la pura huída interna.

Cabe apuntar, por último, que la señalada insistencia de Lynch en fabricar “alter egos” a sus personajes principales, también podría interpretarse como una angustiosa metáfora del propio acto creativo, mediante el cual el artista genera figuras condenadas a ser movidas por él mismo como piezas dramáticas a disposición de sus caprichos, actantes prisioneros de un entramado argumental a la postre siempre encaminado hacia el cumplimiento de los deseos más ocultos del autor; puede que abyectos, a veces, pero deseos al fin y al cabo.

"Casas" encantadas... portátiles

"Casas" encantadas... portátiles

La idea tiene miga. Scair Structures es una empresa que fabrica e instala recintos diseñados para dar miedo. Esto que suena tan molón luego se concreta en una serie de pabellones de distintos tamaños, a base de lonas, plásticos y otros materiales de fácil manipulación, con un aspecto a caballo entre las tiendas de campaña más sofisticadas y las barracas de feria, sin olvidar un aire a cabina de convención de medio pelo. Dentro, en teoría, nos esperan grandes sustos a base de efectos especiales y sonidos aterradores.

Supongo que habrá aficionados a los "poltergeist" lo suficientemente acaudalados como para gastarse un pastón en montar en su jardín estos miniparques temáticos del terror. Me imagino que yo picaría. Fijo.

Jugando con el chorrito

Jugando con el chorrito

You are in control es un ingenioso dispositivo que convierte el acto de orinar en un videojuego. Según sus creadores, los sensores presentes en el aparato reaccionan a la dirección e intensidad de la micción, transmitiendo dichos datos a un "software" que los convierte en un juego interactivo que se desarrolla en una pantalla situada sobre el urinario. Y parece ser que el cacharro es "unisex"...

Eso sí, la cosa va de "arte conceptual", de modo que no lo busquéis en los recreativos del centro comercial más cercano.

Los monstruos del rey Jack

Los monstruos del rey Jack

En Kirby Monsters encontraréis una copiosa y más que disfrutable recopilación de muchos de los monstruos creados por el inmenso Jack "King" Kirby en su etapa pre-Fantastic Four.

Ya sabéis: mandíbulas desencajadas, dedos como adoquines y escamas por doquier... Criaturitas de veinte pisos de altura siempre contempladas en contrapicado mientras una multitud de señores con sombrero huyen gritando con la mirada fija en nosotros.

Como admirador acérrimo suyo he sido incapaz de dejarme ni uno solo por visionar, empezando por la "A" de Abominable Snowman y terminando por la "Z" de Zarkorr y Zzutak.

Embruteced un poco vuestro sentido estético con esta enciclopedia del diseño agreste y el nombre rocambolesco (mis favoritos son Fin Fang Foom, Grottu, Mummex y Monstromm).

Travestismo anime

Travestismo anime

Kigurumi es el término nipón para denominar una forma de espectáculo publicitario y seudoteatral, que suele desarrollarse o bien en centros comerciales o al aire libre, en parques y plazas.

La cosa consiste en promocionar determinadas series de anime mediante escenificaciones en las cuales los intérpretes no sólo se disfrazan como los personajes sino que también actúan con máscaras que les proporcionan el curioso (¿inquietante?) aspecto de ser "cartoons" de tamaño real.

El porqué contemplar imágenes de Kigurumi produce algo de desasosiego (¿o sólo me pasa a mí?) mientras que ver a un fulano vestido de Pato Donald no induce más que al tedio es algo que aún no he podido explicarme.

Por si alguno lo dudaba el Kigurumi cuenta con un gran seguimiento no sólo entre los críos de allí sino también, por supuesto, entre los "fans" adultos. En definitiva, un poco como los frikis que se visten de superhéroes en las convenciones comiqueras pero en plan exagerado, a lo japonés...

Matemática y cine: la fórmula del horror

Matemática y cine: la fórmula del horror

¿Os asustan las ecuaciones? Pues leed, leed...

14/Ago/04 (BBC)

(es+u+cs+t)² +s+ (tl+f)/2 + (a+dr+fs)/n + sin x - 1 es la fórmula infalible para calcular el miedo que producen las películas de horror. Según ella, "El Resplandor" de Stanley Kubrick sería la película de terror perfecta. Este es el resultado es la investigación de un grupo de expertos universitarios del King's College de Londres que se dedicó a calcular el secreto de hacer una obra maestra del género.

La fórmula combina elementos de suspense, realismo y capacidad de impresionar para medir el nivel de terror que provoca una película. Los investigadores pasaron dos semanas mirando películas como "El Exorcista" y "El Silencio de los corderos" para dar con la ecuación.

Los factores estudiados incluyen el uso de la música, el balance entre la vida real y la fantasía y la cantidad de sangre derramada. Como el suspense desempeña un papel tan importante en el éxito de una película, elementos como la música, lo desconocido, las escenas de persecuciones y la sensación de estar atrapado fueron agrupados, elevados al cuadrado, y sumados al factor susto.

Adicionalmente, los expertos señalaron que una película necesita ser realista para provocar verdadero miedo.

También estudiaron el número de personajes en las películas, y concluyeron que los espectadores muestran más empatía con grupos pequeños de personas. El equipo de investigadores tomó en cuenta además la oscuridad de la escenografía.

El escenario aislado de "El Resplandor", película ambientada en un enorme hotel que está cerrado durante el invierno, y la escena de la ducha del film "Psicosis", de Alfred Hitchcok, fueron considerados como ejemplos perfectos del genero del horror.

La fórmula también considera la cantidad de sangre, medida que contrapone al número de estereotipos presentes en la película. "Tiburón" fue el ejemplo perfecto de niveles apropiados de sangre pues, según los expertos, "Steven Spielberg alcanzó el nivel óptimo perfecto al permitir al espectador ver suficiente sangre para sentirse atemorizado por el gran tiburón blanco, pero no tanta para sentir repulsión".

Continuidad retroactiva en la teleficción (!)

Continuidad retroactiva en la teleficción (!)

En esta página se desarrolla un concepto curioso, el de RETCON. Término procedente de RETroactive CONtinuity. Explicado sencillamente sería ni más ni menos que el efecto narrativo que se produce sobre una serie de televisión de cierta longevidad cuando en un momento dado los guiones introducen elementos nuevos que obligan al espectador a replantearse algunos hechos ya vistos en temporadas anteriores.

A veces la razón hay que buscarla en puntuales errores de los escritores, quienes al no cotejar bien el pasado de las series (sobre todo si estas abarcan muchos años) obligan a ofrecer forzadas justificaciones que suelen dejar perplejo al público con buena memoria. Otras veces los cambios en la continuidad vienen dados por necesidades diversas de producción (despidos, enfermedades o incluso muerte de ciertos actores, cambios de patrocinadores, etc).

Más raras (y gozosas) son las alteraciones retroactivas de la continuidad por motivos exclusivamente creativos, es decir, debidas a decisiones por completo justificadas desde un punto de vista argumental. ¿Un ejemplo memorable? La introducción en la quinta temporada de "Buffy" del personaje de Dawn, hermana menor de la protagonista de la serie, y no presente en los cuatro años anteriores.

¡A jugar con el bardo!

¡A jugar con el bardo!

Habrá que ver la colección de muñequitos que tenéis en casa. Como si lo estuviera viendo: superhéroes, monstruos, marcianos, un poco de nostalgia televisiva, robots, algo de "Los Simpsons"...

Bueno, pues ya es hora de entre algo de alta cultura en vuestras cuevas frikis. Y que mejor para empezar que incluir entre vuestros bizarros muñecos una figurita articulada del mismísimo William Shakespeare... ¡con su pluma y todo! (me refiero a la de escribir, que en lo de la otra no acaban de ponerse de acuerdo).

Compradla aquí a la voz de ¡ya! y contad con que vuestras visitas se quedarán ojopláticas ante tan sublime adquisición. Ahora sólo hace falta tener visitas...

La Belleza: cómo y por qué.

La Belleza: cómo y por qué.

Es obvio que el rostro que figura aquí al lado está dotado de una considerable belleza. ¿Pero qué hay en él para que casi con total unanimidad lleguemos a tal conclusión estética? Encontrar respuestas al porqué unas facciones nos atráen más que otras no resulta tan sencillo como pudiera parecer.

Sin embargo, en el caso concreto de esta cara no es de extrañar que "todos" la encontremos hermosa, ya que ha sido diseñada, pixel a pixel, por un puñado de científicos alemanes dedicados desde hace unos años a investigar los "cómos" y "porqués" de la percepción del atractivo físico humano.

En esta interesantísima página se encuentran las conclusiones de dicho proyecto.

Ahora espero que alguien con bata blanca me aclare porqué un leve estrabismo siempre me ha parecido tan sugestivo en un rostro ya de por sí bello. Desde luego en ese estudio no he hallado la respuesta.

El arte publicitario de Dr. Seuss

El arte publicitario de Dr. Seuss

Antes de que Theodore Geisel alcanzase la fama como autor de libros infantiles bajo el seudónimo de Dr. Seuss, ya contaba con una considerable carrera como ilustrador publicitario.

En esta página hallaréis una excepcional recopilación de sus trabajos en el campo de la publicidad. Todo un festín para las retinas, en donde ya se aprecia el inconfundible estilo del artista que luego crearía personajes como "The Grinch" o "The Cat in the Hat", además de escribir y diseñar la demencial escenografía del largometraje de culto "Los 5000 dedos del Dr.T".

Leyendo a Dick por la cara

Leyendo a Dick por la cara

Hay gente que se lee novelas enteras en la pantalla del ordenador. Yo no puedo. Como mucho soy capaz de leerme libros de ensayos, textos teóricos extensos... cosas así; pero literatura, imposible. Necesito adoptar otra postura diferente a la que me obliga estar ante el ordenador. Supongo que mi zona lumbar no se adapta bien a la ficción.

Sin embargo conozco gente capaz de zamparse novelas en su PC y quedarse más ancha que larga. Si vuestras dioptrías (y cervicales) soportan tales maratones literarias, y admiráis a Philip K. Dick pero aún tenéis huecos en su obra, os recomiendo echarle un ojo a la página preservadora, un lugar donde podréis descargar (o leer "on line") todas y cada una de las 32 novelas de Dick editadas en castellano, así como un centenar de relatos suyos, incluyendo más de 15 inéditos.

Hombre, antes que empezar a bajaros el material en plan ansioso os recomendaría que buscarais cualquiera de esas novelas y, o bien la compraseis en un buena librería, o la robéis de un gran superficie. Pero si todavía no conocéis nada de la obra de Dick esta página sí que puede ser un buen modo de iniciarse en los paisajes mentales de tan tronado genio.

Las edades del hombre -David Lynch 6-

Las edades del hombre -David Lynch 6-

¿Se podría establecer algo parecido a una cronología lynchiana total a través de los argumentos de sus películas? Intentemos mediante un caprichoso ejercicio de malabarismo, abstracción y, sí, adulteramiento narrativo, considerar a los sucesivos protagonistas de su obra como distintas expresiones de una misma figura dramática (un alter ego lynchiano, en estado arcilloso, su “Campeón Eterno” citando a Michael Moorcock).

Por ejemplo, imaginemos que el Jeffrey Beaumont de Terciopelo azul fuese ese supuesto Alter Lynch en edad postadolescente, un muchacho que añora algo de variedad, de excitación en su corta pero ya mortalmente vulgar vida. Natural de Lumberton, un aparentemente idílico pueblo norteamericano, pero instalado desde hace poco en la ciudad, con objeto de cursar estudios universitarios, Jeffrey vuelve a su localidad natal, tras el accidente que afecta a su padre y le deja en un estado semicatatónico.

Una vez reinstalado allí, Jeffrey descubrirá (¿topándose con ella o bien inventándosela?) una forma de evadirse, de trascender esa insoportable futilidad, mediante un bizarro, cuasiminimalista caso detectivesco alrededor de a una hembra nocturna, mitad “femme fatale”, mitad madre y esposa desesperada por los secuestros de su marido e hijo. En dicha trama “noir” se sumergirá el muchacho con ambigua candidez, junto a una amiga adolescente, su compañera en este viaje iniciático hacia el lado oscuro de su localidad, de claras resonancias órficas. Tal itinerario es, como todo viaje iniciático, un recorrido interior, que obliga a Jeffrey a deslizarse hacia las partes más sombrías y difíciles de aceptar de su personalidad, y que encuentra su lógico acomodo en ese Lumberton nocturno donde monstruos (¿del “Id” de Jeffrey?) como Frank Booth, Ben o el Hombre de Amarillo muestran al muchacho lo que hay más allá de la anodina, ideal existencia real.

Al final, dicha incursión en lo atroz, con Dorothy Valens como tentación catalizadora, y Frank como abismal cicerone, tendrá un final cuya posible lectura inmediata es la de la autorrenuncia, de marcha atrás por parte de Jeffrey, quien tras avistar el abismo y tambalearse en su mismo borde, logrará retroceder unos pasos para seguir con su vida diurna, junto a su familia y una recién conquistada (e inofensiva) Sandy. Un horizonte de felicidad monolítica que no puede dejar de parecernos castrador, asfixiante e incluso carente de sentido tras la zambullida en el deforme pero embriagadoramente excitante horror de la noche, repleto de peligros pero también de emociones. Bajo esta luz, Jeffrey quizás sería no tanto un Orfeo (o un Edipo) sino una suerte de Ulises adolescente que pese a sentirse puntualmente tentado por el canto de las sirenas monstruosas, regresa en último término a su Ítaca particular, aburrida pero segura, con su Penélope de rosa y calcetines blancos.
Ahí dejamos a Jeffrey Lynch tras el final de “Terciopelo azul”, consciente de que bajo el velo que otorga a la realidad un color pastel, aguarda el espanto, la cara oscura de su pueblo, de sus habitantes, de la vida. Un horror capaz de asomar a la superficie durante el día sólo mediante pequeñas señales, como esos insectos que se agitan en el césped o ese bicho que es devorado por el hermoso jilguero.

Imaginemos que en tres o cuatro años, ese adolescente tímido y de maneras robóticas, de camisas abotonadas hasta el cuello y gesto adusto, sufre una mutación radical (de algo habrá servido su anterior incursión en el infierno) y se transfigura en una suerte de macarra arquetípico, de americana de piel de serpiente, botas camperas y gafas negras. Supongamos que la dulce Sandy, también cambia de la mano de su príncipe (¿de terciopelo?) azul y llega a los veinte años convertida en un conejita saltarina. Algo oculto y turbio sucede en casa de la chica (recordemos lo extraño del comportamiento de sus padres en “Terciopelo azul”), que culmina en la muerte del padre de Sandy (ya un poco Lula) en un incendio. A continuación, Sailor y Lula huirán del maligno dominio de la madre de esta última, enfrentándose al Mal en un pueblo perdido, donde el chico caerá en la violencia, lo que le valdrá unos años de reclusión, tras los cuales, él, Lula y su hijo formarán una familia con todas las trazas de convertirse en... estable; cosa que la bruja-madre Marietta no tendrá más remedio que aceptar definitivamente.

Sigue discurriendo el tiempo. Sailor y Lula se van a vivir juntos a la ciudad y su historia experimenta un frenazo radical. Él cuelga la chaqueta de piel de serpiente y se coloca un traje gris e impersonal que encaja a la perfección con su nueva (e inmóvil) vida a juego. Su peinado comienza a hacerse extraño, su verborréica y adolescente capacidad para expresar sus sentimientos de forma torrencial da paso a una expresividad gutural, sintética, casi autista... muy de mediana edad. Sailor se llama ahora Henry y cada vez está más perplejo ante la existencia a que se ha visto abocado, inmerso en un opresivo entorno urbano cuya lógica se encuentra muy lejos de entender. Pronto empezará a contemplar a su hijo como a un monstruo culpable de la limitación de su libertad, de sus posibilidades de expresión personal.

La situación en el apartamento conyugal se hace irrespirable y Lula/Mary X acaba por abandonar el hogar, dejando a Henry sólo con su hijo, cada vez más obsesionado y harto de su presencia, cada vez más cerca de emprender un acto irracional contra él, que, de ser materializado, marcará su vida (y su estado mental) para siempre.

En este punto, la videoaventura interactiva de este héroe lynchiano universal, enfila su arborescente punto y final ofreciendo varios caminos posibles, todos ellos sin vuelta atrás. En el primero, Henry acaba con su hijo y se despeña por un abismo mental sin posibilidad de retorno.

En otra posible ruta, Henry acaba adaptándose, progresa profesionalmente y se convierte en el pilar de ese hogar. Su nuevo nombre es Leland y lo reencontramos de vuelto a su pequeña e idílica localidad natal, una población maderera que en lugar de Lumberton ahora se llama Twin Peaks. El hijo que a ojos de Henry/Leland fue una pequeña criatura de pesadilla, crece hasta convertirse en una preciosa adolescente que, para horror de su padre, empieza a despertar sus más turbios deseos. Por supuesto, se llama Laura.

La tentación incestuosa comienza a hacer estragos en Leland, hasta el punto de necesitar fabricarse un “alter ego” (otro) capaz de materializar este deseo inaceptable. Bob, dique de contención psíquico de la culpa autodestructiva de Leland, servirá para que éste dé rienda suelta a sus instintos, hasta que éstos acaben por ser tan destructivos que acaben aniquilando a su propia hija.

Por último, en un tercer camino paralelo hallamos otro Henry alternativo: Fred Madison, un hombre casado y sin hijos (¿su hijo ha muerto y su mujer ha vuelto a casa o estamos, quizás, ante un segundo o tercer matrimonio?). Fred parece liberado de todas las cargas que, en vidas anteriores, parecían encarnadas en su hijo, y ha podido entregarse, por fin, a sus instintos artísticos, convirtiéndose en músico. No obstante, lo que podía ser una existencia apacible y acomodada junto a su atractiva esposa, es, en realidad, una pesadilla autocontenida por culpa de los celos que le carcomen y que salpican la convivencia de obsesiva desconfianza.

No me lo creo pero es divertido

No me lo creo pero es divertido

EXPEDICIÓN CIENTÍFICA RUSA DICE QUE EL METEORITO DE TUNGUSKA FUE UNA NAVE Y QUE TIENEN RESTOS COMO PRUEBA.

(EFE) 12/Ago/04

Una expedición científica que visitó el lugar en Siberia afirmó hoy haber hallado pruebas que confirmarían la exótica teoría de que el meteorito de Tunguska, el más grande que jamás haya caído en la Tierra (en 1908), en realidad fue una nave espacial extraterrestre.

Un comunicado de la administración de la región rusa de Evenkia, difundido por la prensa digital, señaló que "los exploradores de la fundación estatal siberiana Fenómeno Espacial Tunguska opinan que han encontrado elementos de un artefacto técnico extraterrestre".

"Hemos encontrado lo que queríamos", citaron las agencias al director científico de la expedición y presidente de la fundación, Yuri Labvin, fervoroso partidario de la teoría según la cual hace 96 años en Siberia explotó una nave extraterrestre como las que —generalizando un término que en realidad significa otra cosa— son llamadas OVNIs.

Aquel 30 de junio de 1908 el fenómeno de Tunguska, llamado así por el río en cuya cuenca se produjo, causó una potente explosión equivalente a 500 bombas atómicas como la de Hiroshima, con una onda expansiva que arrasó 2.200 kilómetros cuadrados de bosques.

Aquella explosión abrió uno de los grandes enigmas del siglo pasado que todavía suscita apasionadas discusiones de los científicos, aunque la versión más difundida señala que la Tierra fue alcanzada por un asteroide o un fragmento de un cometa.

El fenómeno de Tunguska alentó más de 30 hipótesis y teorías de lo ocurrido. Las más exóticas hablan de la catástrofe de una nave extraterrestre, de un meteorito hecho de antimateria e incluso de un pequeño agujero negro que habría atravesado la Tierra.

La falta de cráter en el epicentro de la catástrofe, el hecho de que ninguna de la más de 200 expediciones hallase un solo fragmento del cuerpo celeste y la posición de los árboles, caídos al exterior del enorme círculo de 60 kilómetros y que quedaron en pie en su centro, demostró que la explosión se produjo por encima de la superficie terrestre.

Los más de mil especialistas del Observatorio de Irkutsk, que observaron la caída del cuerpo celeste sobre la taiga siberiana, dejaron evidencia de las sorprendentes "maniobras" que realizaba el bólido a lo largo de su trayectoria, como si estuviera pilotado.

La teoría particular de Yuri Labvin, quien dirigió esta última expedición, apunta a que el fenómeno fue originado por una nave interplanetaria extraterrestre que salvó a la Tierra de una catástrofe al destruir o desviar un cuerpo espacial que se dirigía hacia ella.

Según el comunicado oficial, la expedición, integrada por 14 exploradores, geólogos y profesores y estudiantes de la Universidad de Krasnoyarsk, rastreó durante dos semanas un sector elegido en base a análisis de fotografías tomadas desde el espacio.

En esta zona, cerca de la aldea Poligus en el distrito Baykit, a 500 kilómetros al oeste de los lugares donde trabajaron expediciones anteriores, según Labvin fueron descubiertos cráteres de hasta medio kilómetro de profundidad y detectados fenómenos naturales anormales.

De acuerdo con el comunicado, los exploradores hallaron además una de las llamadas "piedras-reno", mencionadas por algunos testigos presenciales de aquella catástrofe, y transportaron a Krasnoyarsk un trozo de esa roca, de 50 kilos de peso, para su análisis.

Según el diario NEWSru.com, tras la conferencia celebrada en Krasnoyarsk con motivo del 90 aniversario del fenómeno, Labvin mostró dos barras supuestamente hechas de un metal desconocido que él habría hallado durante una expedición anterior cerca del poblado de Vanavara, a 65 kilómetros del cual se produjo la explosión.

"Los resultados de la expedición, según su director científico, permiten esperar que el misterio de aquel fenómeno cósmico será desvelado sin falta para el centenario de la caída del meteorito de Tunguska", citó la agencia Interfax el comunicado.

Pero el diario Utro.ru ironizó que "la palabra meteorito ya debe escribirse entre comillas, puesto que lo que explotó fue un ovni", y advirtió de que a la zona recorrida por esa expedición ya preparan viajar los ufólogos, animados por los nuevos hallazgos.

El arte del "cross over"

El arte del "cross over"

Si estáis por encima de los treinta y tantos, si buena parte de vuestra infancia la pasasteis delante de la tele, si desde pequeños vuestros tebeos favoritos fueron aquellos en los que los héroes de distintas colecciones cruzaban sus caminos para vivir aventuras juntos, si la ciencia ficción os tiene sorbido el seso... echadle un ojo a este link.

Allí encontraréis el resultado de la labor de un esforzado "fan" de las series "UFO" y "Space 1999" por integrar sus respectivas tramas en una cronología conjunta. Es decir, basándose en que ambas fueron creadas por Gerry Anderson, ha considerado que lo narrado en ellas pertenece al mismo universo de ficción y, por tanto, podía ser colocado en una misma línea temporal. Toda una curiosidad para teléfagos.